佩吉-古根海姆L’ultima Dogaressa

佩吉的威尼斯邻居称佩吉为 “La principessa “或 “L’ultima Dogaressa”。她时髦、时尚、成熟，虽然经历了各种麻烦和悲惨事件，但她的一生似乎走得轻松自如、生动活泼。

佩吉-古根海姆在生活、工作和私人生活中从不惧怕表达自己的观点，就像她对配饰和服装的选择一样，她的穿衣风格非常具有影响力：她经常穿着 MarianoFortuny的 Delphos 礼服，据说这是她最喜欢的一件衣服。她喜欢古典的现代主义风格，这种风格赋予了女性表达的自由。

佩吉在纽约长大并毕业后，于 1921 年前往欧洲，当时的巴黎是派对和浪漫之都，在那里，通过她的第一任丈夫劳伦斯-维尔（一位达达主义艺术家和作家），她结识了巴黎和伦敦的许多先锋派领军人物，包括马塞尔-杜尚。39 岁时，她开始了自己的艺术赞助人生涯，并于 1938 年 1 月在伦敦开设了自己的第一家画廊–古根海姆青年画廊。她有一个 “在伦敦开设一家现代博物馆的想法”，由英国艺术史学家赫伯特-雷德（Herbert Read）担任馆长，这是一个展示当代艺术的地方，正如她的朋友塞缪尔-贝克特（Samuel Beckett）曾建议的那样，”这是当今的艺术”。

她放弃了伦敦博物馆的计划，回到巴黎后，在战争的动荡时期购买了许多杰作。由于担心德国入侵，艺术家和画商们在搬迁到最安全的地区之前，都非常高兴地卖掉了所有的东西。她有一份由专家编制的名单，上面列出了应列入一流现代艺术精选的艺术家，她出色地从每一位艺术家那里买到了一幅画或一件雕塑。1941 年，她搬回了纽约，随后马克斯-恩斯特很快成为了她的第二任丈夫。

位于曼哈顿的佩吉-古根海姆美术馆/博物馆 “世纪艺术 “于 1942 年 10 月开馆，由奥地利建筑师弗雷德里克-基斯勒（Frederick Kiesler）设计，它是美国艺术的发源地，对传统的艺术展览方式提出了挑战。

尽管纽约画廊取得了成功，佩吉还是决定回到欧洲，并选择了威尼斯，带着她的国际收藏品开始了新的生活。

1948 年，佩吉受邀在威尼斯双年展的私人展馆中展示她的收藏。威尼斯双年展是意大利迄今为止最全面的抽象派和超现实主义艺术展，也是杰克逊-波洛克和马克-罗斯科等美国艺术家首次在国际上展出。佩吉-古根海姆的收藏向欧洲艺术爱好者介绍了纽约画派，他们将在 50 年代的艺术舞台上占据主导地位。

就在双年展结束后不久，佩吉爱上了大运河边一座¹⁸世纪未完工的宫殿–维尼耶-德-莱奥尼宫，她决定买下这座宫殿，并将其作为自己余生的居所。

佩吉-古根海姆（Peggy Guggenheim）将毕生精力和财富都投入到了现代艺术的收藏和推广事业中，她成功地在一座一流的博物馆中为我们提供了一流的收藏。毫无疑问，古根海姆收藏馆是威尼斯的景点之一，这座白色的单层建筑与大运河沿岸¹⁵和¹⁶世纪的华丽建筑形成了鲜明的对比。这座曾经是佩吉-古根海姆（Peggy Guggenheim）的家和私人宫殿，如今已成为古根海姆全球博物馆群的一部分。古根海姆博物馆的墙壁上悬挂着²⁰世纪最重要的艺术作品，如康定斯基、波洛克、罗斯科、米罗、马格里特、毕加索等。米罗、马格里特、毕加索。这座博物馆首先是一位传奇人物的独特成就之一，具有传奇般的直觉和远见。